《一直游到海水变蓝》举办西安首映 作家贾平凹对谈导演贾樟柯

西安首映会当日，片中主要人物、作家贾平凹和导演贾樟柯在电影放映后进行了简单的对谈，畅谈文学和电影的关系，以及《一直游到海水变蓝》对文学和电影的融合。贾平凹表示电影带给他最深刻的感受是“一直游到海水变蓝说了这么一个道理，人最大的问题是情感问题。”贾樟柯指出，《一直游到海水变蓝》不止是一部文学纪录片，更展现透过个体经验、文学寻根，对年轻人来说是可以帮助他们通过回顾家族与时代的历史，有机会了解自己的“身世之谜”，建立起一个历史的意识观念。

贾平凹现场透露，这是自导演在19年的拍摄后他首次看到影片，在惊喜之余给予了影片高度评价“这不是一个娱乐化的作品，给予了很多思考，在里面可以看到中国人的生存状态和精神状态”，并称贾樟柯是“很有中国味道”的导演。

观众提问环节，被问到选择与陕西籍作家贾平凹合作的原因时，贾樟柯表示，因为贾平凹是几位作家里在情感和经历上最靠近他的，片中贾平凹叙述的自己家庭与父亲的关系，完全就是他自己父亲的样子，还笑称可能都因为姓“贾”有了一种天然的亲缘感。

面对观众提问文学在现在社会中的作用和意义，贾樟柯认为文学一直是重要的，他谈到：“大众热衷于新媒体的信息交互，被碎片化的信息包围。文学因此显得更为重要，因为优秀作品总是有着明显的系统性思考，呈现出来自社会维度和历史维度的双重视线。”

而贾平凹的作品无疑具有这样的思考，他从80年代开始有意识地以故乡商州为出发点进行文学创作，致力于对传统民族文化心理的挖掘，以“商州系列”小说和散文创作成为“寻根文学”的代表人物。他的作品《秦腔》《古炉》《带灯》等始终关注乡土中国，真实而生动地再现了中国社会大转型给农村带来的激烈冲击和变化。

《一直游到海水变蓝》以出生于上世纪50年代、60年代和70年代的三位作家贾平凹、余华和梁鸿作为最重要的叙述者，他们与已故作家马烽之女段惠芳一起，重新注视社会变迁中的个人与家庭，展现了1949年以来的“中国往事”。

《一直游到海水变蓝》是继关于画家刘晓东的《东》（2006年）和关于服装设计师马可的《无用》（2007）之后，贾樟柯将关注点又一次投向艺术家群体，可称为贾樟柯“艺术家三部曲”的最终章。《一直游到海水变蓝》由贾樟柯经典班底制作，余力为担任摄影指导，张阳担任录音指导，孔劲蕾担任剪辑指导。电影曾在第70届柏林国际电影节、第4届平遥国际电影展、第58届纽约电影节等多个国内外电影节展映，均取得热烈反响。《纽约时报》将影片列为2020年纽约电影节十部必看佳片。